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L'ART ET LES ARTISTES 15e ANNÉE Nouvelle Série NUMÉRO 17 MAI 1921 ART ANCIEN, ART MODERNE ART DÉCORATIF --- DIRECTEUR-FONDATEUR ARMAND DAYOT RÉDACTION & ADMINISTRATION 23, Quai Voltaire, PARIS --- Revue d'Art des Deux-Mondes
Premières pages de l'ouvrage, en accès libre.
L'ART ET LES ARTISTES 15e ANNÉE Nouvelle Série NUMÉRO 17 MAI 1921 ART ANCIEN, ART MODERNE ART DÉCORATIF --- DIRECTEUR-FONDATEUR ARMAND DAYOT RÉDACTION & ADMINISTRATION 23, Quai Voltaire, PARIS --- Revue d'Art des Deux-Mondes
L'ART ET LES ARTISTES Revue d'Art des Deux-Mondes (paraissant dix fois par an) --- **Abonnement { FRANCE... 60 fr. d'un An : { ÉTRANGER. 75 fr.** Directeur-Fondateur : ARMAND DAYOT Secrétaire de Rédaction : PIERRE LADOUÉ --- SOMMAIRE DU NUMÉRO 17 (Mai 1921) UNE EXPOSITION D'ART POLONAIS AU GRAND PALAIS (20 illustrations) .. . . . CZESLAW POZNANSKI LE PAYSAGISTE GUILLAUMIN (9 illustrations) .. . . . MARCEL PAYS DANTE ET MICHEL-ANGE (9 illustrations) .. . . . BOYER D'AGEN MAURICE BERTHON (2 illustrations) .. . . . CAMILLE MAUCLAIR L'ACTUALITÉ : A travers les Salons.— Echos des Arts.— Les Expositions.— Les Livres. En hors-texte : PORTRAIT DE Mme MOITESSIER, par INGRES --- Prix du Numéro : 8 francs pour la France, 8 fr. 50 pour l'Etranger. (Envoi d'un Numéro spécimen contre mandat de 3 fr. 50) --- Tous droits de reproduction, de traduction et d'interprétation réservées pour tous pays. Les Articles publiés par L'ART ET LES ARTISTES deviennent la propriété de la Revue. Nous nous permettons d'aviser nos nombreux correspondants qu'il ne sera plus répondu désormais par l'Administration et la Rédaction de L'Art et les Artistes qu'aux lettres contenant l'affranchissement de retour. --- GALERIE HAUSSMANN G. DANTHON TABLEAUX MODERNES — SCULPTURES 29, Rue La Boëtie Téléphone : ÉLYSÉES 12-14 --- La grande Liqueur Française Bénédictine --- Copyright by L'Art et les Artistes, 1921 L'administrateur-gérant : Georges COUTAREL
ÉDITION E.-F. D'ALIGNAN PARIS LIVRES DE LUXE TIRAGES LIMITÉS - Paysages disparus - de Emile VERHAEREN - Illustr. (eaux-fortes) de LUIGINI - Proses & Bois originaux - du Graveur Gabriel BELOT - Le Vieux Village de Montmartre - de Jean FABER - Illustrations (eaux-fortes) de DELATRE - La Seine à travers Paris - de Jean FABER - Illustrations (eaux-fortes) de GOR - Les Epis rouges - de Emile SICARD - Ill. (bois) d'Elisabeth de GROUX - Debout les Morts - Illustrations de ORAZI --- En préparation - Emile VERHAEREN. — Les Douze Mois - Bois gravés par LE MEILLEUR - Emile VERHAEREN. — Chair Belle - Illustrations de BOURDELLE - Emile VERHAEREN. — Les Rythmes souverains - Illustrations de Georges TRIBOUT --- MADELEINE cahier manuscrit et illustrations de WILLETTE --- Pour paraître incessamment - VUILLERMOZ. — Visages de Musiciens - 24 gloses et 24 bois gravés de DUBRAY - Jean LORRAIN. — Monsieur de Bougrelon - Illustrations de LE MEILLEUR - Paul ARENE. — La Mort de Pan - Eaux-fortes de COUSSENS --- ETC., ETC. --- PEINTURES STEINLEN - FORNEROD - Henry DE GROUX - J.-G. DOMERGUE - COUSSENS Gabriel BELOT - C. BURNSIDE - TRIBOUT, etc., etc. --- EXCLUSIVITÉ DES ŒUVRES DE FRANK BRANGWYN --- SCULPTURES BOURDELLE - Henry DE GROUX - Edwin BUCHER, etc., etc. --- ANTIQUITÉS GÉNÉRALES --- TAPIS --- PEINTURES ANCIENNES --- GALERIE LA BOËTIE 64 bis, Rue La Boëtie, 64 bis La plus belle Salle d’Exposition de Paris Location pour Expositions et Manifestations artistiques GARDE-MEUBLE D’ALIGNAN, 34, Rue du Colisée --- Maison de Vente (Détail) Galerie des Beaux-Arts 10, Rue Auber, 10 Maison de Gros ÉDITION D’ALIGNAN 61, Avenue Victor-Hugo ---
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JULES KOSSAK (1824-1899) — COSAQUE COMBATTANT UNE EXPOSITION D'ART POLONAIS AU GRAND PALAIS L'exposition polonaise au Grand Palais n'a nullement la prétention de représenter intégralement l'évolution de la peinture polonaise, ni même de donner un tableau complet de l'art polonais contemporain. Elle ne peut être qu'un bouquet qui indique par la diversité de ses fleurs la tonalité générale du riche parterre où il a été cueilli. Et si, dans l'ensemble des productions des contemporains qui forme le gros de l'exposition, figure également l'œuvre de trois maîtres qui appartiennent déjà à l'histoire, c'est que leur peinture a son prolongement encore aujourd'hui, et aussi parce que ce sont précisément ces trois peintres : Michalowski, Kossak et Matejko, qui ont le plus puissamment contribué à nationaliser la peinture polonaise, à lui imprimer un caractère différent de la peinture des autres pays, à un moment où de plus en plus l'Europe entière apparaissait comme une vaste province tributaire du génie et de l'art français. Cela ne veut pas dire que la Pologne ait échappé à l'influence française; tout au contraire, le souffle vivifiant qui venait de Paris avec le réalisme de Courbet, l'impressionisme de Manet et de Sisley et, plus près de nous, avec l'exemple de Cézanne, a passé sur l'art polonais aussi ; mais à peu d'exceptions près les artistes polonais ont su, tout en profitant des leçons de ces maîtres, ne pas suivre servilement leurs formules.
L'ART ET LES ARTISTES UN ASPECT DE L'EXPOSITION POLONAISE AU SALON DE LA NATIONALE Au premier plan, l'Ève endormie, d'Edouard Vittig et le Torse de femme de H. Kuna, deux des œuvres capitales de la sculpture --- Michalowski le premier suivit les leçons de Charlet et fut un enthousiaste de l'art français. Et tout de même l'art de ce « dilettante » — car loin d'être un peintre de métier, Michalowski fut un grand seigneur, s'occupant d'agriculture et de politique, présidant même quelque temps aux destins de cette petite République éphémère créée par le congrès de Vienne — la ville libre de Cracovie — reste profondément différent de l'art romantique français. Il ne s'embarrasse pas de doctrines ni de philosophies sur le rajeunissement de l'art par le choix de thèmes différents de ceux de l'art académique; il est franchement peintre, absolument peintre. Un peintre classique, dirais-je, comprenant par ce mot classique non pas une définition d'école qui ne voit que l'antithèse classique-romantique, mais la définition large qui voit le classicisme partout où il y a une savante et puissante subordination des éléments à l'ensemble de l'œuvre. C'est par leur commun amour pour les chevaux seulement, que Jules Kossak peut se rat- FRANÇOIS SMUGLEWICZ (1745-1807) PORTRAIT
UNE EXPOSITION D'ART POLONAIS JOSEF CHELMONSKI (1850-1914) — VISITE A LA FERME tacher à Michalowski. Comme technique et comme esprit leur art diffère profondément. L'art de Kossak est autant léger que celui de Michalowski était robuste. Si Michalowski est le grand artiste européen qui garde seulement ses profondes attaches au sol national, Kossak au contraire a été le fidèle miroir de la vie polonaise, le chroniqueur de ses fastes. Servi par une facilité extraordinaire et par un œil infaillible il n'est jamais ennuyeux, toujours plein de verve et de qualités; sans être un très grand artiste JOSEPH SIMLER (1823-1868) DAME EN ROBE LILAS il est toujours un artiste intéressant. Et c'est encore un autre aspect de l'âme polonaise que nous offre le troisième des maîtres d'autrefois, Jean Matejko, celui que vous entendrez toujours nommer le premier quand un polonais vous parlera de l'art de son pays. Ici à Paris il n'est représenté que par une seule de ses grandes toiles, Le roi Batory au siège de Pskow, et par quelques portraits. Ces œuvres suffisent sans doute pour montrer quel ouvrier magnifique il était. Leur noblesse et leur vigueur montrent assez que c'était un
L'ART ET LES ARTISTES PIERRE MICHALOWSKI (1800-1855) — EN DILIGENCE artiste de grande race, mais ne suffisent pas à expliquer l’importance de son rôle dans l’histoire de l’art polonais. C’est que cette importance est déterminée également par des valeurs qui ne sont pas purement du domaine pictural intelligible à tous, mais également du domaine du sentiment. Si pour Maurice Denis un tableau est essentiellement STEFAN FILIPKIEWICZ — L'HIVER A ZAKOPANE
UNE EXPOSITION D'ART POLONAIS une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblées, il est évident que cette définition, pour juste qu'elle soit, est parfois trop étroite. Et ce même Maurice Denis, en propageant aujourd'hui la renais- gloire et du martyre de sa patrie. Et il a su tellement ressusciter les morts qu'aujourd'hui les personnages historiques de la Pologne gardent le vêtement et le visage qu'il leur dicta « Batory devant Pskow », qui est exposé, peut JEAN MATEJKO (1838-1893) — LA CHATELAINE sance de l'art religieux, avoue par cela même qu'une œuvre d'art peut, en outre de ses valeurs purement esthétiques, en posséder d'autres. Or Matejko a été en peinture ce que Michelet fut en histoire : un prodigieux évocateur du passé, l'historien romantique de la bien servir d'illustration aux textes. Quiconque a contemplé la face souverainement dédaigneuse du roi et les visages de boyards s'inclinant devant lui, ou encore le visage du Jésuite conseilleur, doit sûrement avoir été frappé de la puissance d'expression de ces faces
L'ART ET LES ARTISTES modelées un peu lourdement peut-être, mais avec une vigueur sans pareille. Le tableau peut pécher par la composition, il peut être bariolé de couleurs. N’importe, nous sommes là devant l’œuvre d’un artiste qui a su créer de la vie. maturité. Le peintre qui a su camper les cavaliers au soleil a eu certes un sentiment du paysage et une maîtrise de la technique qui doivent le placer hors ligne. Son frère Alexandre devint le théoricien et le praticien OLGA BOZNANSKA — PORTRAIT Les deux frères Gierymski et Joseph Chelmonski représentent à Paris la génération qui suit immédiatement Matejko et qu’on peut appeler la génération réaliste. Maximilien Gierymski, l’aîné de deux frères, est mort tout jeune avant d’avoir atteint la trentaine. Ses œuvres témoignent pourtant déjà d’une belle de la formule naturaliste. La formule certes est désastreuse et il est permis de regretter qu’Alexandre Gierymski, qui dans ses esquisses montre un tempérament qui l’apparente à Delacroix, ait cru devoir tout subordonner à la reproduction littérale de la vérité. Cependant, telles quelles, avec leur ambition
UNE EXPOSITION D'ART POLONAIS de n'être qu'une reproduction photographique de la vie, ces œuvres gardent une grande dignité par les très réelles qualités picturales qu'elles possèdent. Joseph Chelmonski débuta également par des peintures réalistes pleines de mouvement dont l'exposition nous offre plusieurs spécimens. Mais chez lui la formule fut inter- encore il ne s'applique qu'à rendre le charme tranquille et triste du paysage polonais, de cette plaine parsemée de bouquets d'arbres et traversée par des oiseaux migrateurs. Avec l'impressionnisme commence une nouvelle époque dans l'art polonais. Les LADISLAS JAROCKI — RETOUR DE L'ÉGLISE prétée largement. Il fut le peintre du mouvement, le peintre de chevaux emportés ou tranquilles, le peintre du paysan et du paysage polonais. Et à mesure qu'il avançait en âge sa peinture se libérait des accents purement naturalistes. Sa paysanne qui tord une couronne de bleuets possède une noblesse presque antique et je sais peu d'œuvres où le modèle du peintre s'apparente davantage à l'art du statuaire, peu d'œuvres qui soient aussi monumentales dans leur simplicité. Et plus tard premiers qui l'apportèrent, Podkowinski et Pankiewicz, adoptèrent d'abord la formule telle quelle; mais bientôt, leur manière se modifia. Podkowinski mort jeune abandonna le procédé de la virgule pour rechercher surtout les effets du soleil ou encore pour peindre des œuvres d'une inspiration toute romantique. Pankiewicz, en infatigable chercheur, étudia successivement toutes les techniques et donna une œuvre infiniment diverse comme esprit et comme facture, mais toujours noble

Cette publication de la revue "L'Art et les Artistes" présente un numéro consacré à l'art polonais, avec des articles sur une exposition au Grand Palais, ainsi que des analyses de peintres comme Guillaumin, Dante et Michel-Ange, et Maurice Berthon. Le numéro inclut également des critiques d'actualité artistique et des livres.